專輯介紹：
**繼《王者風範》後時隔將近四年，Enigma終於在千禧年推出了自己的第四張專輯——《The Screen Behind the Mirror》，我們習慣將之稱爲“浮世鏡”。很多聽衆認爲在這張唱片中，Enigma變得更加通俗易懂，越來越趨於流行化。唯一的與衆不同和亮點在與制作人Michael Cretu將前人Carl Orff（卡爾.奧爾夫）著名的世俗歌曲集《Carmina Buraria（布蘭詩歌）》融入到了自己的專輯中。這樣一部經典題材的合唱曲目配以Enigma強烈的電子合成器音色形成了古典與現代的碰撞、嚴肅與流行的交彙，而且也並不顯得牽強附會。可以說，《布蘭詩歌》的主旋律成爲了《Enigma 4》中最爲重要的音樂支柱而貫穿於整張唱片中。全碟收錄了11首作品，誕生了不少令人喜愛的單曲。諸如充滿原始部族風格的標題曲《The Screen Behind The Mirror》；充滿神秘、莊重氣氛的主打曲目《Push The Limits》、《Gravity of Love》以及節奏感強烈、充滿鬥爭叛逆氣息的《Modern Crusaders》。在這些曲目中我們依然可以感受到Enigma一如既往的創新精神以及獨特風格，雖然它確實已經變得和最初不太一樣，但這種變數究竟是好事懷，應該由時間和銷量來說明。
此張“The Screen Behind Mirror”，在編曲上與以往較不同之處，是不再單
單強調於聖樂合聲（Gregorian Chants─天主教堂唱的格裏高聖歌）及排笛
（Panflute）而加入了日本樂器、教堂用鈴（Church bell）、管風琴（Organ） 等之取樣。此外，更將最傳世的古典樂章──布蘭詩歌中
OFortuna唱詩班的 段落重新取樣演繹。
（The Gate） Radio化之聲音特效處理，教堂吟誦經典式的女性聲紋效
應，我站在通往獵戶星座的星際之門前，準備著時光旅行！宇宙沒有絕對，隻有
相對，陸續傳來歌德式教堂的齊唱，而密碼就在其中，請閉上眼聆聽，不要回
頭，所有的苦痛將升華爲愛。
（Push The Limits） 鮮明的電子主旋律，引領著我們在時光隧道中翩翩起舞，如遠古祭祖靈法師咒語的取樣，它有著歐洲舞曲的部份DNA，但更溫暖，更人性，是較屬靈的氛圍。
（Gravity of love） 露絲 安（Ruth-Ann）的聲音特質是我很喜歡的那一種──有著深深吉普賽流浪的特質。藉著旅行自我放逐，來更清楚檢視內在的自我。在編曲/錄音工程的處理上，麥可將露絲的聲音搭了另一軌延遲+殘響(delay+reverb)的效果，並此軌的頻率響應，也處理成radio的效果，並在左右兩聲道間飄移(shifting)。 “布蘭詩歌”將其sampling後的重新诠釋，將露絲的聲線團團擁簇著，形成跨越國界，時空，地域的天唱。我想，了解生命意義的頓悟之喜悅，就是這種旅程吧！
（smell of desire） 電子樂音的悠遠，是宕宕無盡欲望的行走與遊移，有時行走在都市間，有時流連於彼此無意識的交談當中。遲來的電吉他，是它掙紮的呢喃，是沉靜時才會聽到的聲響。四周的人們不時交耳低吟傳誦著，它不認識他們，卻能在夜晚來臨後聞到它的氣味。
（Traces─light&weight） 聽說在亞洲的蝴蝶展翅，能引起數年後北美的龍卷風。面對灰色的天空，有著莫名的無力感。其實這些都有著它們的痕跡，隻是我們都無心去追溯，或甚至讓時間遺忘。取樣自原住民部落的吶喊，回蕩於心靈的山谷間，是一種生命的痕跡，我終於能微笑看待每天的生活。
（The Screen Behind The Mirror） 電子節拍引領著古代原始部落概念的律動。在層層人聲的交替演出中，我似乎 一直在穿梭於不同的時空之間，我的前世與未來，我嘗試與他們交談，才驚覺我未曾離開，進而更認識了自己。
（Endless Quest） 加入些東方樂器的取樣─箫，是一種禅定境界的旅程，隨之而來的電吉他，似乎在追趕什麽，逃避什麽，直到喘息聲出現，才能暫時歇息。
（Between Mind&Heart） 人聲之間存在著水狀的聲響，代表著人生可以有較柔軟的部份─例如“愛”，如太極拳裏的“ 雲手”，能將固執、偏狹的意念與情緒分散、軟化升華成另一種能量。
（Silence Must Be Heard） 麥克很擅於處理人聲的部份，這是除了編曲功力之外，我相當佩服的一個環結。他不會把主vocal像R&B的作法一般─推到很前面反而是利用各聲線間聲音特質 、顆粒、效果上之差異，將其撒開在聲音圖騰當中，互不相乾擾，細微的呢喃氣音，仍能清楚底聽見，這也是他厲害的地方！
樂隊信息:
英格瑪(Enigma)，這是一支來自偉大德國的樂隊，以其神秘主義風格吸引了無數
樂迷。神秘主義的主題用現代電子樂來表現，使人産生一種時空交錯的奇妙感覺
。其中的人聲也非常美妙：女聲亮麗動人，如夜莺一般悅耳；男聲低沉隱約，令
人著迷。樂隊的音樂取材也非常廣泛，源於世界各地。是“NEW AGE MUSIC”的代表。
關於英格瑪(Enigma)
Enigma！謎一般的音樂……
Enigma！一種難以形容的聲音……
Enigma！帶來令人神往的意境與旋律……
**NewAge音樂愛好者都應該非常熟悉“Enigma”這個標志性的音樂品牌，但大多數聽衆卻很難對Enigma的音樂輕易地來一次概括或者下一個確切的定義。或許另外還有一些朋友並不知道Enigma是何方神聖，不了解他們的風格，但是一旦屬於Enigma的熟悉旋律響起，您一定會有似曾相識的感覺。
**Enigma源自於希臘文，英語解釋爲“謎，不可思議的東西”，因此很多國內聽衆甚至媒體將Enigma稱之爲“謎樂團”或者“英格瑪樂團”。其實這個稱謂並不確切，Enigma隻是一個“project studio（策劃制作組）”，而非由若乾固定演唱成員組成的樂團。但是這個project studio卻有一個唯一的核心——Michael Cretu，Enigma系列的幕後制作人。所以了解Enigma，先要從認識Michael Cretu開始。
**Michael Cretu原籍羅馬尼亞，常駐德國，所以被認爲是德國音樂人。他於1957年5月18號出生在羅馬尼亞首都布加勒斯特。1965年，Michael Cretu進入當地的一家音樂學校“LYZEUM No.2”學習，這是一所專門培養年輕的音樂人才的學校，主修科目是鋼琴。1968年，Michael Cretu又去巴黎學習了5個月的鋼琴。1975年，Michael Cretu和全家移民到原西德的Hamburg（漢堡），並考入法蘭克福音樂學院。1978年畢業後開始在一家音樂室工作。在1979年他在Polygram（寶麗金）旗下出了自己的第一張專輯《Moon，light and Flowers》。辛勤的工作使他在1980年獲得第一個獎項，這是他作爲制作人職業的不錯的成績。1983年在Virgin唱片公司旗下發行了專輯《Legionare》，把Michael Cretu推向創造者和制作人的位置。他負責制作了Sandra（後來成爲Michael Cretu的夫人）第一首國際性單曲《Maria Magdalena》和另一張SOLO專輯《Die Chinesische Mauer（The Chinese Wall）》。隨後推出的一些專輯如《The Invisible Man》和《Die Chinesische Mauer（The Chinese Wall）》差不多，隻不過是英語歌曲。1985年開始他作以制作人的身份，同Moti Special、Tissy Theirs一起工作。1987年通過Sylvie Vatan認識了Mike Oldfield，並協助Mike Oldfield制作了專輯《Islands》。在Mike Oldfield的鼓勵下，Michael Cretu開始更多地從事音樂寫作工作。這段經曆對他而言是至關重要的，音樂學院的學習使他有著的完整的古典學院派洗禮的經曆，讓他懂得了樂理，合聲，對位，曲式等各種基礎知識，奠定了他日後在編曲方面的深厚功底。此後Michael Cretu逐漸開始自己的“project studio”生涯，集聲音取樣、錄音工程以及音樂制作與一身。
**Michael Cretu的夫人Sandra Lauer，他們是在音樂制作過程中結識並相愛的，並在1988年2月7日正式結婚。而夫人Sandra是Enigma另外一個重要的組成部分，Enigma專輯中許多女聲演唱都是由她來完成的。Sandra Lauer 1962年5月18日出生。12歲時，她就推出了個人單曲《Andy，Mein Freund（安迪，我的朋友）》。16歲時，她與2個女孩子組成了“Arabesque（阿拉伯風格）”演唱組，在當時的日本非常走紅。1985年，Sandra開始了單飛生涯，在Virgin旗下推出了專輯《The Long Play（漫長的演奏）》。1987年出了她個人的第一張編輯版本專輯《Ten On One》 ，並開始與Cretu一起合作，在美國和加拿大地區發行發行了《Everlasting Love（永恆的愛）》專輯。1988年她發行了新的錄音室專輯《Into a Secret Land》。1990年在“Enigma”推出首張專輯之前，她還推出了熱門專輯《Paintings in Yellow（黃色油畫）》。實際上原本Sandra Lauer並不是Enigma計劃中的一部分，隻是在制作Enigma首張唱片的時候需要一個唱法文的女聲，在唱片公司老闆的建議下才決定由Sandra來扮演這個角色。在Enigma一炮走紅之後，Sandra又在丈夫的協助下先後推出了3張專輯，但影響力卻反而不如Enigma了。
**就在兩人新婚後不久，Michael Cretu和Sandra Lauer便到IBIZA（地中海的一個小島）生活。他們在那裏有一個古老的農場和一個錄音室（A.R.T. studios）。Michael Cretu還特意在老房子的地下室建立了一個旅店，以便經常邀請朋友來做客，他在那裏生活的很快樂。1989年，他開始在自己的家庭錄音室種禁閉不出，Michael Cretu開始制作屬於自己理想的音樂！如此這般的與世隔絕的生活維持了將近十年，Enigma的一首首單曲和專輯就是在這樣的背景和環境下誕生的。
**Enigma究竟是一種怎樣的音樂呢？雖然我們習慣並籠統地將之歸入“NewAge”，但卻很難描述Enigma的獨到特色。制作人Michael Cretu曾經道出過其中的玄機，事實上Michael Cretu一直想走出歐洲傳統流行音樂的束縛，他所鍾愛的音樂風格偏向於Pink Floyd和Yes，但這類非主流音樂類型在日益商業化的市場中已經越來越難聽得到。Michael Cretu便開始朝著自己理想的王國邁進，自己寫作，並且在不少作品中動用了兩種非常奇特而且不爲世人熟知的聲音——秘魯風格的排蕭和由修道士演唱的類似格裏高裏聖歌風格的旋律，編曲上再襯以灑脫、懶散的Disco節奏，由此構成了Enigma極富個性的基本框架。因此在Michael Cretu所營造的獨特音樂世界中，我們即可以隱約感受到古典嚴肅音樂的影子，又可以直接感受到通俗流行的電子配器；能聽到最悠遠的少數民族部落自由而悠長的吟唱，又能夠欣賞到教堂唱詩班莊嚴而宏大的和聲。也因爲這些，Michael Cretu拒絕掌聲和榮譽以及別人給Enigma“定制”的風格上的定義。
**至今爲止的十多年間，Enigma一共推出了五張專輯，兩張特別LIMITED EDITION版、一張新曲+精選、一張重混音（REMIX）版精選以及數不勝數的單曲唱片（包含大量曲目的REMIX版本）。