導讀： 簡介: 片斷：李思訓的傳世作品有《江帆樓閣圖》，畫以勾勒廓填為主，山石已略有皴斫。另一派是以吳道子為代表的水墨山水。相傳唐明皇李隆基曾令李思訓、吳道子各以嘉陵江為題在 簡介:


片斷：
李思訓的傳世作品有《江帆樓閣圖》，畫以勾勒廓填為主，山石已略有皴斫。另一
派是以吳道子為代表的水墨山水。相傳唐明皇李隆基曾令李思訓、吳道子各以嘉陵江為
題在大同殿內描繪壁畫。“李思訓數月之功，吳道子一日之跡，皆極其妙。”可見吳道子
獨到的奔放筆法，超妙出群。從另一角度看，畫家能集三百裡風景於丈許壁畫之內，突破
時空限制，得心應手地表現自己的感受，這種能力的具備，本身就是山水畫成熟的標志。
所以張彥遠得出“山水之變，始於吳，成於二李”的結論。這個“變，標志著山水畫已進入
成熟期。繼吳而起，王維是在唐代山水畫發展中占有重要地位的畫家。他是著名的抒情
詩人，由於政治上的挫折，他在藝術上寄托了恬淡閒適的思想。他發展了水墨山水畫，描
繪富於詩意的田園景色，融詩、畫為一體，開始了中國繪畫的文學化。從傳為他作品的
《辋川圖》、《雪溪圖》來看，山石畫法已有渲染，尚無明顯皴法。唐代另一位山水畫家張
璪，其作品雖已失傳，但他的著名論點“外師造化，中得心源”卻流傳至今，總括了古代繪
畫創作方面的最根本原則，言意赅地闡明了中國畫的主客觀關系。他的破墨法和王墨
的潑墨法，把線擴展到面，以墨代彩，突出了墨色的作用，使表現空間等方法有了進展，
行筆也有了新的變化，大大豐富了中國畫的表現力。這一流派，後世稱為南宗山水”，吳
道子因後來以人物畫而著稱，王維則被奉為南宗畫的始祖。
五代的代表畫家為荊浩，第一個將勾填、勾染法變成了皴法”，這是中國山水畫技
法的重大變革。他的《匡廬圖》是一幅大型全景式構圖的山水畫，層次分明，皴染兼備，氣
勢雄渾。滕固在《唐宋繪畫史》中說道：“盛唐以後山水畫上長時期的努力與醞釀，它的
成果終於在荊浩的作品中顯現了。他是集了眾長，他是誘起宋代山水畫特別發達者之中
的一人。”
山水畫至宋代，已達到完全的成熟，是山水畫空前興旺鼎盛的時期。這一時期的山
水畫壇名家輩出，燦若群星，畫壇最有影響力的人物首推董源、巨然、李成、范寬與郭熙。
在風格上，董源與巨然一體，李成與范寬相近，是宋初山水畫的兩大流派，即“北方派”和
“南方派”。北方派雄強挺拔，得秦隴山水之骨法，以李成、范寬、郭熙為代表。南方派“淡
墨輕岚”，得江南山水之神氣，以董源、巨然為領袖，後世認為是南宗山水之正傳。董源、
李成、范寬被歷史上並稱為“北宋三大家”。到了南宋，李唐、劉松年、馬遠、夏珪崛起，號
稱“南宋四家”，創水墨蒼勁的新畫風，把北派雄強挺拔的筆法與南派清潤渾厚的墨法融
為一體。
兩宋的山水畫猶如山花怒放，絢麗多彩，表現出畫家們極大的創造才能。山水畫的
許多表現方法都創始於宋代。以皴法而言，董、巨創披麻皴，范寬創雨點皴，米芾創米點
皴，李唐創大斧劈皴，均為後世所習用；以筆墨言，則干筆、濕筆、破墨、積墨、潑墨，諸法
俱備；以布局言，則全景、邊角都用。所以湯垕在《畫筌》中說：“唐畫山水，至宋始備。”