中文名: 突破平面：Photoshop繪畫藝術深度剖析
作者: 李金榮
圖書分類: 軟件
資源格式: PDF
出版社: 清華大學出版社
書號: 9787302227878
發行時間: 2011年01月01日
地區: 大陸
語言: 簡體中文
簡介:



內容簡介：
本書定位於photoshop繪畫領域，既包括計算機傳統繪畫效果表現，如素描、石膏像、速寫、鋼筆淡彩、水彩、水粉、粉筆畫、油畫、版畫、漫畫、印章、木刻、點彩畫、波普藝術、塗鴉、國畫、人物畫、動物畫等；也包含現代數字藝術創作表現，如分形藝術、絲網印刷、像素畫、時裝畫、數碼成像、拼圖游戲、超現實主義、相片級寫實效果、動畫角色設計、游戲角色設計等。隨書光盤中附贈了大量學習資料，包括各種資源庫、本書部分實例視頻教學文件、70集photoshop軟件學習與應用視頻、《cmyk色譜手冊》、《photoshop外掛濾鏡使用手冊》等電子書。
　　本書適合計算機繪畫、數字藝術設計、平面設計、動畫、插畫等各領域、各層次的讀者學習使用，亦可作為相關機構的培訓教材和相關高等院校的輔導用書。
網盤下載地址：[突破平面：Photoshop繪畫藝術深度剖析].李金榮.掃描版.pdf
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內容截圖：

目錄:


第1章 繪畫的故事——計算機繪畫基礎
1.1 從傳統繪畫到數字繪畫 2
1.2 著名數字藝術家 3
1.2.1 保羅 比德爾 4
1.2.2 瑪吉 泰勒 4
1.2.3 凱特琳 艾斯曼 4
1.2.4 mats minnhagen 5
1.2.5 craig mullins 5
1.2.6 marek okon 5
1.2.7 李素雅 6
1.2.8 加賀谷穰 7
1.2.9 derel lea 7
1.2.10 justin m. maller 8
1.2.11 nik ainley 8
1.2.12 bert monroy 8
1.2.13 adhemas batista 9
1.2.14 alberto seveso 9
1.2.15 igor eki 9
1.2.16 jerico santande 10
1.2.17 erik johansson 10
.1.2.18 david fuhrer 10
1.2.19 mike karolos 11
1.2.20 niark1 11
1.3 解讀數字圖像 12
1.3.1 位圖與矢量圖的區別 12
1.3.2 像素與分辨率的關系 13
1.4 photoshop基本操作 14
1.4.1 photoshop操作界面 14
1.4.2 選區 15
1.4.3 圖層 16
1.4.4 圖層的基本操作 17
1.4.5 蒙版 18
1.5 關於photoshop繪畫 19
1.5.1 表現顏料的透明度 19
1.5.2 表現多變的筆觸 20
1.5.3 使用數位板 21
第2章 繪畫的訓練——色彩
2.1 計算機顏色的合成方法 23
2.2 顏色設置 24
2.2.1 前景色與背景色的用途 24
2.2.2 設置前景色和背景色 24
2.3 變色游戲 25
第3章 繪畫的武器——畫筆及相關工具
3.1 畫筆面板 28
3.1.1 畫筆下拉面板 28
3.1.2 畫筆面板概覽 29
3.1.3 畫筆預設 29
3.1.4 畫筆筆尖形狀 30
3.1.5 形狀動態 32
3.1.6 散布 33
3.1.7 紋理 34
3.1.8 雙重畫筆 36
3.1.9 顏色動態 36
3.1.10 其他動態 38
3.1.11 其他選項 38
3.2 畫筆的筆尖種類 38
3.3 繪畫工具 40
3.3.1 畫筆工具 40
3.3.2 鉛筆工具 42
3.3.3 顏色替換工具 42
3.3.4 歷史記錄畫筆工具 43
3.3.5 歷史記錄藝術畫筆工具 43
3.4 修飾工具 44
3.4.1 模糊和銳化工具 44
3.4.2 減淡和加深工具 45
3.4.3 塗抹工具 46
3.5 制作剪紙效果 46
3.6 繪制呈現真實鉛筆線條的素描 49
3.7 繪制呈現真實筆觸的油畫 52
第4章 繪畫的表達——國畫表現技法
4.1 國畫的分類 55
4.2 國畫的流派和代表人物 56
4.2.1 黃派 56
4.2.2 徐派 56
4.2.3 北方山水畫派 56
4.2.4 南方山水畫派 57
4.2.5 湖州竹派 57
4.2.6 常州畫派 57
4.2.7 米派 58
4.2.8 松江派 58
4.2.9 浙派 58
4.2.10 黃山派 59
4.2.11 虞山派 59
4.2.12 嶺南派 59
4.2.13 江西派 60
4.2.14 海上畫派 61
4.3 繪制國畫：奔馬 62
4.3.1 繪制濃墨效果 62
4.3.2 繪制淡墨效果 64
4.3.3 深入刻畫與調整 65
4.4 繪制國畫：工筆人物畫 69
4.4.1 繪制線稿 69
4.4.2 上色 73
4.4.3 深入刻畫 75
第5章 繪畫的演繹——西方繪畫表現技法
5.1 西方現代繪畫藝術流派 81
5.1.1 象征主義畫派 81
5.1.2 納比派 81
5.1.3 野獸派 81
5.1.4 維也納分離派 82
5.1.5 表現主義畫派 82
5.1.6 立體主義 82
5.1.7 未來主義 83
5.1.8 巴黎畫派 83
5.1.9 達達主義 83
5.1.10 超現實主義 84
5.1.11 抽象主義 84
5.2 後現代主義流派 84
5.3 靜物寫生：蘋果 85
5.4 兒童插畫：快跑啊！ 90
5.4.1 上色 90
5.4.2 繪制五官和皮膚 92
5.4.3 繪制頭發 94
5.4.4 繪制服裝和螃蟹 97
5.4.5 眼淚、影子的繪制 98
5.5 水彩畫：小鎮的早晨 100
5.5.1 繪制底色 101
5.5.2 繪制中間色 103
5.5.3 繪制邊緣線 104
5.5.4 繪制細節部分 105
5.5.5 繪制暗部、亮部色彩並進行全面調整 106
5.6 粉筆畫：少女寫生 107
5.6.1 制作底色 108
5.6.2 黑白人物的繪制 109
5.6.3 調整畫面 113
5.7 制作安迪 沃霍爾的波普藝術作品 115
5.7.1 將肖像藝術化 115
5.7.2 色彩的變化 117
5.8 油畫：前門夜色 120
第6章 繪畫的華彩——現代數碼藝術表現技法
6.1 數碼藝術創作工具 127
6.1.1 photoshop 127
6.1.2 painter 128
6.1.3 矢量圖形軟件 128
6.1.4 三維動畫軟件 128
6.1.5 非線性編輯及影視後期制作軟件 130
6.1.6 網頁設計軟件 130
6.2 解讀photoshop外掛濾鏡 130
6.2.1 怎樣安裝外掛濾鏡 130
6.2.2 kpt系列濾鏡 131
6.2.3 xenofex 133
6.2.4 eye candy 4000 133
6.3 分形藝術：神秘的圖案 134
6.4 數字拼貼藝術：人像萬花筒 135
6.5 絲網印刷：小小章魚 136
6.5.1 陰影區域的絲網表現方法 137
6.5.2 高光區域的絲網表現方法 138
6.5.3 整體效果的表現方法 140
6.5.4 制作絲網背景 141
6.6 像素畫：浪漫滿屋 142
6.6.1 定義畫筆 142
6.6.2 繪制線稿 144
6.6.3 繪制色稿 147
6.7 數碼成像：陽光少女 151
6.7.1 制作圓環圖形 152
6.7.2 制作圓環排布而成的人物 153
6.8 文字肖像：微笑 156
6.9 拼圖游戲：吶喊 158
6.9.1 創建圖案 158
6.9.2 將圖案應用於人物圖像 160
6.10 超現實主義：裂變 163
6.10.1 制作碎片模版 164
6.10.2 在碎片模版上制作其他圖形 166
第7章 繪畫的意象——cg藝術表現技法
7.1 cg和概念藝術解讀 171
7.1.1 cg的應用領域 171
7.1.2 概念藝術 172
7.1.3 概念畫和概念設計 173
7.2 動畫角色設計：小小書童 174
7.2.1 大輪廓的繪制 174
7.2.2 明暗效果的繪制 176
7.2.3 繪制眼睛和牙齒 178
7.2.4 添加背景與投影 179
7.3 游戲角色設計：戰神 181
7.3.1 上色 181
7.3.2 繪制頭盔與面具 183
7.3.3 繪制盔甲 185
7.3.4 繪制皮膚與褲子 187
7.3.5 繪制斧頭與頭發 188
7.3.6 繪制亮部色彩 191
7.3.7 繪制背景 192
第8章 繪畫的奧秘——相片級寫實效果表現技法
8.1 解讀photoshop路徑和錨點 198
8.1.1 認識路徑和錨點 198
8.1.2 使用路徑面板 199
8.1.3 解讀繪圖模式 199
8.1.4 了解路徑的運算方法 200
8.2 繪制與編輯路徑 201
8.2.1 用鋼筆工具繪圖 201
8.2.2 改變路徑形狀 201
8.2.3 描邊路徑 202
8.2.4 填充路徑 203
8.3 鼠繪超寫實法拉力汽車 203
8.3.1 繪制車體的大結構 204
8.3.2 刻畫車身擋板 206
8.3.3 繪制車體高光 207
8.3.4 繪制車燈和後視鏡 208
8.3.5 深入刻畫近氣口和車頭 209
8.3.6 刻畫汽車尾部 211
8.3.7 制作車輪 212
8.3.8 繪制投影 216
第9章 繪畫的魔法——模擬繪畫效果
9.1 解讀濾鏡 219
9.1.1 濾鏡的原理 219
9.1.2 濾鏡的使用規則 220
9.1.3 濾鏡的使用技巧 221
9.1.4 使用智能濾鏡 221
9.2 模擬速寫 223
9.3 模擬水彩畫 225
9.4 模擬水粉畫 228
9.5 模擬鋼筆淡彩 232
9.6 模擬油畫 235
9.7 模擬版畫 241
9.8 模擬印章 243
9.9 模擬國畫 245
9.10 模擬馬賽克壁畫 249
9.11 模擬蠟染 250
9.12 模擬木刻 252
9.13 模擬塗鴉 256
9.14 模擬點彩畫 260
9.15 用人像照片制作漫畫 262
第10章 綜合實例
10.1 繪制時裝插畫 270
10.1.1 繪制線稿 270
10.1.2 著色 273
10.1.3 修改細節部分 276
10.2 繪制動物畫 278
10.2.1 上色 278
10.2.2 繪制模糊的毛發 280
10.2.3 眼珠的繪制 282
10.2.4 頭部的繪制 284
10.2.5 深入繪制精細的毛發 287
10.3 繪制人物畫 291
10.3.1 填色 291
10.3.2 繪制明暗效果 292
10.3.3 繪制五官 294
10.3.4 定義畫筆、繪制頭發 295
10.3.5 添加衣服紋理、應用統一調整 299
10.4 鼠繪石膏像 302
10.4.1 制作大輪廓 302
10.4.2 深入刻畫細節 304
10.4.3 制作投影區域 306
10.4.4 制作背景 308
10.4.5 添加畫紙紋理 309
10.4.6 制作素描筆觸 310
10.4.7 調整色調 313